فهرست مطلب
ارتباط تنگاتنگ آموزش طراحی لباس و مباحث آموزش طراحی دکوراسیون
در فراگیری آموزش طراحی لباس و آموزش طراحی داخلی و دکوراسیون به دلیل یکسان بودن نوع نگرش در بسیاری از مباحث میتوان نقاط مشترک فراوانی یافت. در جهان آثار هنری مهمی در بخشهای مختلف از یکدیگر الهام گرفتهاند و عجیب نیست که روزی طراحی یک لباس از طراحی یک سازه الهام گرفته باشد. تقریباً اکثر طراحان معروف در جهان از چنین ایدهای استقبال کردهاند و تاکنون بارها در هفتههای مد بخشی مربوط به پیوندهای عمیق میان آموزش طراحی لباس و آموزش طراحی داخلی و دکوراسیون اختصاص داده شده تا دید هنرجویان را نسبت به پیرامون خود باز کند.
با ما همراه باشید تا با 8 طراح لباس آشنا شوید که با پیوند دادن معماری و مد چشماندازی جدید در مباحث آموزش طراحی لباس ایجاد کردهاند و حتی به معماران فرصت اندیشیدن در مورد ارتباط عمیق این دو هنر مهم را دادهاند تا شاید روزی بحث مفصلی در آموزش طراحی داخلی یا آموزش طراحی دکوراسیون تدوین شود که بر اساس آن ایدههای طراحی از شیوه لباس پوشیدن مردم منطقه الهام گرفته باشد.
آموزش طراحی لباس و ارتباط آن با هنر معماری
“مد همان معماری پوشش بر اندام بدن است، پیوند این دو رشته ناگُسستنی است.” این اعتقاد طراح معروف کوکو شانل بود که بعدها توسط بسیاری از طراحان مطرح جهان عملاً در میان طراحیهای محبوبشان دیده شد. طراحان مطرحی مانند فیلیپ لیم و چلو بارها از آثار معماری مطرح جهان که توسط هنرمندانی مانند زاها حدید، فرانک گری و لوئیس باراژان آثار جدید طراحی لباس خود را پدید آوردهاند و این روزها اگر در کلاسهای آموزش طراحی لباس یا آموزش طراحی داخلی شرکت کنید قطعاً در مورد این طرحهای محبوب مباحثی طرح خواهد شد.
بنابراین به عنوان یک هنرجو در حین آموزش طراحی لباس میبایست دقت کافی نسبت به سبکهای معماری ساختمانها و آثار هنری در این زمینه داشته باشید و در عین حال میتوان به ایده وارد کردن سبکهای طراحی مد به آموزش طراحی داخلی نیز فکر کرد. در ادامه با 8 طراحی مهم آشنا میشوید که از معماریهای مشهور در دنیا الهام گرفتهاند. طرحهایی که علاوهبر موفقیت در بازار تجاری از نظر هنری ارزش بسیار بالایی دارند.
طراحی لباس با الهام از قبرستان!
اگر در دوره آموزش طـراحی لباس اساتید تصمیم گرفتند بازدیدی از یک قبرستان معروف در شهرتان داشته باشید اصلاً تعجب نکنید! یکی از ایدههای ناب طراحی از هنرمند مشهور Rosie Assoulin نشان میدهد که قبرستان هم میتواند منشا الهام باشد، برای کسی که هم دورههای آموزش طراحی لباس را گذرانده و هم آموزش طراحی داخلی دیده میداند که اهمیت خطوط و عمق در فضا چیست. Rosie Assoulin به طراحیهای زنانهاش معروف است. این طراح در مجموعه پاییز و زمستانی که سال 2015 ارائه کرد تصمیم گرفت که طراحیهای خود را به سمت مکانی ببرد که چندان خوشایند نیست.
ایده استفاده از قبرستان از حس فضا و خطوط به کار رفته در محیط الهام گرفته است. مشخصاً قبرستانی در نزدیکی Treviso این طراح ایتالیایی را مجذوب خود کرده است و در طراحی لباسها سعی داشته از خطوط مثلث، مربع و مستطیلی که در این مکان به کار رفته الهام بگیرید. با نگاهی به طرح حس تنهای و تاریکی درون قبرستان منتقل خواهد شد و در عین حال خطوط بهکار رفته و ژرفای خاصی به طرح بخشیدند که از حس این طراح ایتالیایی از محل مورد نظر میآید.
طرحهای معماری خاورمیانه در نقوش لباسهای Chloe
طراح مطرح این برند، کلار وایت کلر با الهام از معماری اسلامی در خاورمیانه مجموعهای جدید را در تابستان 2016 ارائه داد. دوگانگی شگفتانگیز این برند در تلفیق طرحهای نرم و خشن باعث شده که همیشه موفقترین مجموعههای مد از این برند ارائه شود. نفوذ ایدههای معماریهای خاورمیانه را در ساختار اصلی این لباس میتوان دید. ستونهای به کار رفته در معماری جای خود را به استفاده از تور و نقوش تکرار شونده در طرح داده است.
الگوهای خاص نقوش اسلیمی بر روی پارچه خودنمایی میکند و جزئیاتی از معماری جهان عرب را میتوان در طرحهای آن یافت. قلب اصلی لباس از شکل آستین گرفته تا یقه و شکل ایست لباس در بدن همگی حس بنایی را در مرکز لبنان یا سوریه القا میکند؛ به همان اندازه جزئینگر و به همان اندازه آرامشبخش.
الهام از تصاویر ساختمانهای فیلم متروپلیس
هنرمندان از دریچه دیگری به دنیا مینگرند. ایده طراحی لباس دلپوزو برای پاییز زمستان 2016 از جوزپ فونت زمانی شکل گرفت که محو تماشای فیلم متروپلیس بود. فیلم مربوط به 1927 که پر است از ساختمانهای فلزی بیروح و پیچیده که حس شهری شلوغ و مدرن را به تصویر میکشد که پر است از فلز و دود و رنگهای تیره. تمامی این الهامات خود را در طراحیهایی نشان میدهد که سعی کرده با استفاده از تک رنگهای دلپذیر کمی از خشکی فضا را بکاهد. در آستینهای لباس و شکل دامن و بالاتنه آن از تفکر انتزاعی طراح سرچشمه گرفته که سعی داشته احساس فلز و حس معماری در این فیلم را با طرحهای خود پیوند زند.
الهام از آثار معماری فرانک گری
Yasutoshi Ezumi طراحی اصالتاً اهل توکیو در سال 2010 مجموعهای را برای بهار و تابستان ارائه داد که از معماران معروفی مانند فرانک گری، گوردون مت کلارک الهام گرفته بود. کسی که دستی بر طراحی و خلق اثر دارد میداند که طرحهای فرانک گری بینهایت چشمنواز است. استفاده از خطوط منحنی در عین سادگی جذابیت ویژهای به کارهایش بخشیده است و میتوان از همین ایده در طراحی لباس نیز استفاده کرد. در واقع آموزش طراحی لباس و آموزش طراحی دکوراسیون داخلی در گام اول یک ویژگی مشترک دارند. در هر دو طراح سعی دارد با کشیدن خطوط بر روی کاغذ ساختاری نوین خلق کند که هم کاربردی باشد و هم چشمنواز. بنابراین میتوان از همان خطوط هنرمندانهای که فرانک گری برای خلق بنایی زیبا کشیده در ساختار یک طراحی لباس نیز استفاده کرد.
طراحیهای نامتقارن و پر جوش و خروش
فیلیپ لیم شیفته کارهای معماری معروف مکزیکی لوئیس باراژان است. معمار مکزیکی که به ایجاد طراحهای جسورانه با استفاده از رنگ و نور سایه میپردازد و فضایی بیتکلف از هنر مدرنیسم را به تصویر میکشد که برای هر طراحی ایدهال است. در آموزش طراحی داخلی قطعاً با اثر این هنرمند آشنا میشوید و خوب است که در حین آموزش طراحی لباس نیز با نوع نگاه این طراح مهم جهان آشنا شوید.
طراحی که با طراحی خانههای شگفتآور در حومه شهر مکزیکو طرحی نو در این شهر درانداخت که شاید برای همیشه چهره شهر را عوض کرد و خوب است که از این طرحها در طراحی لباس تکرار شود و این شور و اشتیاق در هنر این هنرمند بزرگ به شکلی دیگر خود را نشان دهد.
الهام از طراحیهای زاها حدید
در مجموعه بهار و تابستان 2016 میشل اسمیت تحتتاثیر هنر معماری مدرن زاها حدید مجموعهای جسورانه خلق کرد. طرحهایی که بسیار متفاوت است، جنس پارچهها پنبهای تا حدودی نامتعارف، شکل طراحی آستینهای بزرگ و که از خطوط منحنی شکل و آزاد زاها حدید میآید و حس نرمی و لطافتی که طراحیهای این هنرمند بزرگ معماری در جهان دارد بر طراحی لباس میشل اسمیت خودنمایی میکند. این روزها در تمامی دورههای آموزش طراحی داخلی و آموزش طراحی دکوراسیون میتوان رد پایی از زاها حدید دید و عجیب نیست که در آموزش طراحی لباس نیز از این هنرمند بزرگ الهام گرفته شده است.
سازه سنگی کلیسای ساس داد باندیرا بر تن آدمی!
روح مدرن و پر عمق کلیسایی در پرتغال منشاء طراحیهای ویلیام اکپو بوده که در مجموعه پاییز و زمستان در سال 2016 ارائه شد. این کلیسا حس سفر در بینهایت دارد و جزئیاتی دارد که هر کدام میتواند منشاء یک اثر هنری باشد. جزئیاتی بیبدیل در کنار نقوش کاشی و طرحهای ارغوانی برای هنرمندان طراحی لباس قطعاً جذاب خواهد بود و میتواند منشاء اثر بسیاری از طراحیها در آینده باشد. نگاهی به طراحیها بیاندازید، زمینه سنگی، نقوش پراکنده ناشی از روح آزاد هنرمند، جزئیات فراوان که پس هر کدام معنایی نهفته طرحها را تبدیل به یکی از بهترین مجموعههای سال 2016 کرده است.
لطافت خانههای جینجر بِرد هائیتی
جینجر برد به معنای نان زنجبیلی است و معماری خانههای زیبای هائیتی را با این نام میشناسند. لطافت، شیرینی و سادگی و خلاقیت در این طراحیها موج میزند. استلا ژان طراح ایتالیایی که همواره در طراحیهایش بر ریشههای فرهنگی خود تاکید دارد، هنر معماری زیبای هائیتی را به تصویر میکشد. رنگهای پرجوش و خروش در کنار نمادهای چوب پیچیده و الهام از فضایی که متعلق قرنها زندگی و شادی و غم مردمان یک سرزمین است.
آب و هوای کارائیب را در طراحی لباس این هنرمند میتواند دید. الهام از ایدههای سازههای شگفتانگیز که با تمامی معیارهای زیباییشناسی هماهنگ است و میتوان گفت این طرحها برای عامه مردم نیز بسیار جذاب بوده؛ طرحهایهایی که پیوندی است میان فرهنگ و جغرافیا و هنر یک کشور که این بار خود را در قالب پارچه و نخ بر اندام افراد نشان میدهد.
با مرور اثر 8 طراح لباس که از معماریهای مطرح جهان الهام گرفتند میتوان دریافت که چه دنیای وسیعی پیش روی آموزش طراحی لباس است و میتوان با پا گذاشتن در دنیاهای جدیدی از هنر ایدههای نوین و جذابی الهام گرفت و این ایدهها را در طراحیها پیاده کرد. واقعیت این است که مرز مشخصی میان انواع هنر وجود ندارد و خصوصاً اگر دست به طراحی بزنید مهم نیست که معمار باشید یا طراح لباس، در نهایت کار شما خلق مفهوم است و زیبایی.
در آموزشگاه پیشکسوتان (از سال 1371) دورههای جامع، کامل و تخصصی طراحی معماری داخلی و همچنین طراحی مد و لباس با کیفیت بالا و مخصوص ورود به بازار کار جهانی برگزار میشود.